(资料图片仅供参考)

《不眠之夜》、TeamLab、开心麻花《疯狂理发店》、剧本娱乐、密室逃脱以及任何一款RPG游戏……它们都有一个共同的名字：沉浸式产业。在中国文化娱乐行业协会支持与指导下，中国沉浸式产业长三角地区高质量发展中心（上海）日前正式揭牌，为我们展望了今后十几二十年娱乐产业的发展新方向：沉浸式。中娱协秘书长孔明表示，沉浸式产业的特质就是无形、无界——基于体验经济的沉浸式互动，横向可以融于娱乐、演艺、旅游、展览乃至艺术，纵向需要创意等内容上游原创力支撑，中游技术平台支持，贯穿下游商场、主题乐园等实体经济。

与传统文娱行业单向体验不同，沉浸式文娱的最大特征就是基于双向交流，“包裹”起观众全方位感官的消费项目。去电影院看电影就是传统的单向体验——哪怕上海国际电影节的观众再怎么以掌声向电影致敬，本质上也只是对着一块幕布鼓掌，片中人无从知晓。去剧场看话剧是有双向交流的可能——卓越的演员甚至能从一声咳嗽就能感知观众对演出的喜好，但观众即时表达个人观点似乎不合乎剧场礼仪，只有在谢幕时可以充分喝彩。因而，沉浸式演艺突破性代表剧目《不眠之夜》的出现，使得观演之间双向交流成为可能。在学术上，沉浸式戏剧对应的其实就是环境戏剧——依据不同环境调节表演方式及其分寸。小剧场音乐剧《阿波罗尼亚》等，也属于环境戏剧、沉浸式戏剧。开心麻花近年来融入商场的《疯狂理发店》等“疯狂”系列，干脆在剧情设置里把观众邀约为“侦探”，参与剧情的“破案”过程，最后还会为观众颁发“奖状”，还能让观众反复“玩”、反复看……

到了TeamLab无界美术馆，更是以高科技光影等虚拟技术再现了美轮美奂的感官包裹效果，甚而无需深刻的思考，面向全年龄段观众。手触、脚踩产生的光的涟漪，也会因个体的力度和角度产生奇妙的变化，显得乐趣无穷……

当前，最受广大年轻人欢迎的线下沉浸式项目，就是剧本杀——如今已以明确为“剧本娱乐”。每一个剧本带来的完全不同的时空、场景体验，角色扮演实践，成为具有社交属性的文娱新消费。它不仅成为具有交友功能的娱乐，还激活了商场、主题乐园等各类实体经济，应验了再怎么“网来网去”，人，终究是要融入社会生活面对面的本性。与此同时，最受广大年轻人欢迎的线上沉浸式项目，就是各类网络游戏。

上海是率先推出《密室剧本杀内容管理暂行规定》的城市；沉浸式产业高质量发展中心（上海）挂牌后的第一件具体工作，就是寻找、发掘红色题材剧本娱乐内容且向长三角输出。中心的最高目标，是顺应国家对数字城市、元宇宙等技术新浪潮，以及促进实体经济、文旅融合、新消费模式等线下发展模式，对于沉浸式产业予以“包容、审慎”的管理模式，鼓励其面向市场的高质量发展。包容与审慎，是基于信心与期待。从上海起步，是因为中娱协认为，上海是“大上海”，也是“夜上海”——前者肯定了上海的经济实力、城市竞争力；后者肯定了上海的文化标杆、文化驱动力。

沉浸式产业，也是一项需要社会各界共同参与、融合、迸发出新产能的行业。中心挂牌仪式在华师大举行，也意味着该产业的理论研究箭在弦上。对沉浸式产业的定义、内涵与外延正在全方位明晰的过程之中，符合法律法规和社会治理的底线要求更是已经明确。理论研究，一定程度上也会成为实践的“灯塔”，帮助进入这个新兴领域的年轻人驶入正轨。如今，现成可以与沉浸式直接融入的领域就是娱乐、演艺、影视、旅游、展览和艺术，领域扩大可至文创、文旅，乃至传统文化的当代表达、人工智能的人性化应用等等。

服务整个沉浸式产业，也是中心的重要职责。服务方向包括版权保护、金融支持、行业融合、平台搭建等等，帮助各个领域都赋能于市场需求。未来，势必带来消费模式的革命。基于体验经济的沉浸式产业，在发展过程中将始终以内容产业为核心，以科学技术为催化剂，以创新模式为追求，以促进文化与经济的深度融合为最终目标。

首先，沉浸式产业的上游，是激发文化内容的创意，以剧本娱乐为例，今后产品线会愈加丰富、玩法会更为多样。其次，沉浸式产业的中游，是面向搭建技术平台的高科技公司。互联网企业投身这一赛道，本身也代表着资本对这个行业的认可，继而具有产业估值的价值。再者，沉浸式产业的下游，就是各类实体经济，如果足够发达，商场、景区、街区、主题乐园等还能容纳更多从业者，增加就业人口。虽然，“沉浸式产业”这个概念也就从去年下半年刚刚兴起，但目前全国从业人员应该以百万计。并且，这一领域无论是从业者还是玩家，本科学历以上占比极其高。今后，随着这一概念的普及和行业的明确，从业者数量还将越来越多。

无界、无形，是沉浸式产业的特质，亦即最终它可以打通任何需要全方位感官体验的场景，并最终导致消费。以TeamLab为例，众人了解它是通过沉浸式艺术展览，但是如今该公司定位为“空间解决方案”——为客户提供各种各样空间打造的创意方案，不仅限于艺术展览。

而上海，毫无疑问，已成为沉浸式展业发展的标杆。（朱光）

关键词：